Rap Music, Hip Hop ist der Rock unserer Generation. Viele Leute planen nicht mehr was los ist und das ist auch der Grund für den bedauernswerten Zustand der Deutsch Rap Szene. Si Senior, Hip Hop ist nicht bei Sido am Block entstanden.

Storytime! Im zarten Alter von 11 kam Clive Campbell mit seinen Eltern 1967 in die USA. Die Familie zog nach New York und Clive fand sich in einer neuen, ihm fremden Umgebung wieder. Wegen seiner Grösse bekam er den Spitznamen “Hercules” was er später in Kool Herc änderte. Er brachte den Style des “Toastings” von Jamaika mit bei dem zu Beats gesprochen wurde. Zum Teil wurden Vocals aus Liedern herausgenommen und durch eigene Passagen ersetzt. Daraus entwickelte sich dann das Rappen.

1973 war das Jahr des Erwachens und er gab die erste Block Party für den Geburtstag seiner Schwester an der Sedgwick Avenue, Bronx, New York. Cool Herc pionierte DJing wie wir es heute kennen. Das mischen von mehreren Platten. Mit seinen Block Parties inspirierte er andere Grössen wie Afrika Babaaataa, Grandmaster Caz, Grandmaster Flash und Dj Grand Wizard Theodore der 1975 das Scratchen mit in den Mix brachte.

Um die Parties besser zu rocken brachte Kool Herc Emcees an den Start die mit ihren Reimen die Partycrowd anheitzten. Die ersten Emcees / MCs, was Master of Ceremony bedeutet, waren Coke La Rock und Clark Kent die zusammen mit Kool Herc Clubs in der Bronx rockten. MCs fingen immer mehr an über sich selber zu reden und die Crowd zu rocken und heutzutage ist eigentlich nur noch der MC im Spotlight. Das wichtigste Element in der Hip Hop Geschichte waren trotzdem die DJs und in vielen Oldschool Records hört man wie MCs ihren DJs Props geben.

Die Rocksteady Crew kam 1977 an den Start und machte Break Dancing das immer schon mit DJing verbunden war noch populärer. Die Graffiti Szene war auch immer mit dabei und die Flyer für Block Parties wurden von Künstlern wie Phase Two oder Esquire gestaltet. Graffiti und Breakdance sind komplexe und funky Geschichten für sich.

Anfang der 80er wurden ein paar der Kultfilme gedreht. Style Wars, Beat Street und Wild Style sind und bleiben unvergesslich.

Battle Rap bekam immer wichtiger und historische Battles wie das zwischen Busy Bee und Kool Moe Dee prägten den Style der Rap Musik. 1983 brachte Ice-T den ersten Gangster Rap mit seinen Releases “Body Rock” und “Killers”. Weitere wichtige Einflüsse ausserhalb der eigenen Szene waren Künstler und Gruppen wie: Kraftwerk, Zapp & Roger und James Brown.

Wer sich ein wenig mit Oldschool Hip Hop beschäftigt wird feststellen wie innovativ und fresh die Kultur war. Die Beats kicken, haben zum Teil einen starken Funk Einschlag und es geht nicht nur um “Ich hab mehr Geld als Du und mach dich kalt”. Tja das Geld kam und der Ausverkauf von Hip Hop ist ja bereits geschehen. Viele Künstler in der Szene warten darauf das endlich alles zu Grunde geht und das Geschäft wieder etwas realer wird. Schön wärs. Bis dahin gibt es aber massig freshe Oldschool Tracks die einem weiter helfen.

Fitte Oldschool Mixe gibt er hier bei fm416 einem College Radio aus Toronto. Die echten Perlen wie Leroy 187 sind schwerer zu finden aber es ist nicht unmöglich (uhm usenet..).

Mixe mit raren Oldschool Gems gibt es auch (und sind auch nicht so einfach zu finden). DJ Loud-E beglückt die Welt aber mit seinen Oldschool Block Sounds. Das sollte euch erstmal den Fix geben. Immer auf der Suche, steady hunting also wenn Du noch gute Oldschool Mixes kennst drop ne line!

Hier noch eine Doku über Oldschool Hip Hop in den 80ern. Beatboxen und so. Lustig Young Russel Simmons zu sehen.

(Teil 4 gibts leider nicht)

Artoo ist Funk, Sneaker, Photography, Design, Berlin, Streetwear und mehr und das alles aus einer Perspektive von jemand der auf dem Boden geblieben ist.

berliner seit 1971, vater, sohn, langsam alt von aussen aber immer noch 19 von innen, skater, fixed rider, schreiber, dj, photograf, reisender, designer,mac user ( since day one ) , immer pleite, hunter & gatherer

hmmm job, ist schwierig das so festzunageln, denn ich mache eine menge sachen. jack of all trades master of some sowas in der art. eine art berliner schweizer messer…

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Schluss mit Schaufenster Puppen die zur Hälfte aus Silikon bestehen und die einem Sex vorturnen. Dank dem Internet hat sich die Porno Industrie um einiges vergrössert ist aber auch mehr und mehr weltfremd geworden. Hey, nichts gegen “Brazilian Bubble Butts” oder mit dem “Bumbs Bomber nach Bangkok” aber Sex und Erotik wie normale Menschen das erleben ist doch etwas anders.

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Wir hatten ja schon mal vor ein paar Tagen kurz die Seite von Fats geplugged und inzwischen hatte ich auch die Chance ein wenig mit diesem smarten Gentleman zu sprechen.

Fats ist mit der Streetwear Szene aufgewachsen und ist so ziemlich down since day one wie kaum jemand anders. Er war immer Teil davon und kennt jeden mit Rang und Namen. Er weiss was geht, was im Moment nicht so geht und was sein sollte. Anschnallen und lesen. Jetzt kommt gebündelte Weisheit.

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Deutsch Rap, Deutsch Rap was hast Du nur getan. Um das vorweg zu klären Rap stammt aus New York nicht aus Berlin aber mehr dazu in der nächsten Folge über Oldschool Rap. Die deutsche Rap Szene war lange Zeit sehr “pur” und die vier Elemente der Hip Hop Kultur (Breakdance, Graffiti, Mcing, Djing) waren geschlossen auf Jams vertreten.

Der erste Meilenstein in der Deutsch Rap Bewegung geht bis 1992 zurück. In Heidelberg hatten sich Torch, Toni L und Linguist zu Advanced Chemistry zusammengeschlossen und “Fremd im eigenen Land” rausgebracht. Der Track ist ein absoluter Klassiker mit allem was einen guten Rap Track ausmacht. Catchender Beat mit dem alten Tagesschau Sample, eine echte Message (und nicht nur: “Ich Lederjacke f!ck dei Mudda”) und freshe Reime.

Leider ist der Sound des Videos nicht so gut, trotzdem checks aus. Hier gibts nur den Sound.

Aus dem Heidelberger Lager kamen noch weitere gute Tracks. Besonders zu empfehlen ist z.b. Toni L - Der Pate. Der erste kommerzielle Durchbruch für Deutsch Rap geht auf das Konto der Fantastischen Vier mit ihrem Chartbreaker “Die da”. Auch wenn der Track für manche heute oder auch schon damals etwas zu Pop war hat er trotzdem Deutsch Rap ins Rampenlicht gerückt und vielen anderen Gruppen den Weg ins Rampenlicht geebnet.

Als erstes gelang es Gruppen und Djs aus Stuttgart (z.b. Freundeskreis unter dem Label Four Musik) und Hamburg (z.b. Die Absoluten Beginner unter dem Label Eimsbush (RIP)) ihre Tracks deutschlandweit bekannt zu machen.

Samy Deluxe und Mr. Schnabel Eimsbush Stylee

Im Jahr 2000 brachte dann Kool Savas und seine damalige Crew Westberlin Maskulin mit Tracks wie “Pimplegionär” und “Lutsch meinen Schwanz” die ersten Gangster Rap Elemente an den Start. Das passte gut in die Zeit da Amerika ja schon länger auf der Gangster Rap Welle war und Hip Hop weltweit Pop wurde.

Andere Rapcrews aus Berlin wie “Die Sekte” wo auch Sido dabei war, kamen mit ähnlichen Tracks raus die begeistert von einem Grossteil der Hip Hop Community aufgenommen wurden. Das Niveau sank, besonders weil viele der neuen Acts besser im pöbeln als im reimen waren. Besonders Tracks aus der Anfangszeit des “deutschen Gangster Raps” haben kaum Doppelreime, Anapher und andere Elemente die guten Rap auszeichnen. Das spielte aber keine Rolle weil andere Rapper die nicht so viel geschimpft haben von einem Teil der Hip Hoper als zu soft abgestempelt wurden.

Inzwischen ist das Bravo Magazin voll mit Stories über Aggro, Fler und Bushido und die Video Clips sind nach dem guten alten amerikanischen Gangster Rap Konzept gemacht, also Geld, Nutten und Parties. Die Texte sind inzwischen was Reime angeht teilweise besser geworden und so manche Beats rocken, trotzdem ist Deutsch Rap heutzutage zum Grossteil deutscher Gangster Rap mit geringem Realitätsbezug. Für jeden der sich mit amerikanischer Rap Musik beschäftigt ist auch klar wie viel von US Beats und Texten übernommen wird. “F#ck you pay me” “F!ck dich bezahl mich” usw…

In diesem Sinne ist deutscher Gangster Rap insgesamt etwas lächerlich und unorginell geworden, erfreut sich aber wie andere Genres der Pop Musik immer noch grösster Beliebtheit. Gute Besserung und gut das es noch einige Deutsch Rap Gruppen mit Beats und Reimen anstatt mit Hurensohn und imaginären P!stolen hoch halten.

Hier Bushido mit einem guten Beispiel wie man Leuten mit Hilfe eines grossen Labels (Sony/BMG) Ghetto Romantik verkauft. Perfekt für das Lebensgefühl eines kiffenden, dealenden Jugendlichen mit Geltungsbedürfnis der sich von der Geselschaft ausgeschlossen fühlt (und im Endeffekt stolz drauf ist so ein “hartes” Leben in Deutschland zu haben). Wer etwas in der Welt herumgekommen ist weiss wie extrem “hart” das Leben in Deutschland sein kann im Vergleich zu anderen Ländern die keine sozialen Netzwerke oder ähnliches haben.

Schon mal in nem echten Slum gewesen? Hier in der Mitte von Bangkok ist einer der grössten Asiens mit mehr als einer Millionen Menschen. Leute verhungern und es gibt im Schnitt acht Morde pro Nacht. Keiner hört Gangster Rap sondern fröhliche Musik um das Leben erträglicher zu machen. Aber genug davon, weiter mit Bushido und dem wirklich harten Leben.

Unsere Freunde von der Insel sind nicht nur in Sachen Style am Start sondern entzücken uns auch alle paar Jahre mit neuen Musikrichtungen. Vor ein paar Jahren war es 2step, Uk Garage, dann Grime und seit 2 Jahren ist auch Dubstep am Start. Dubstep hat ein dickes fettes urbanes Feeling im Sound das man wohl am besten nachfühlen kann wenn man in selber in einer Stadt lebt.

Kalte, fette, basslastige Beats die über einer fetten Bassline dahinrollen. Der perfekte Sound für dunkel graue Herbstabende in der Grossstadt. Im Vergleich zu Drum’n'Bass ist Dubstep langsamer und die Djs wie einer DER Dubstep Djs Dj Skream legen bevorzugt Dubplates auf. Eine Dubplate ist ein einzeln gepresstes Stück das nach ein paar mal abspielen gef!ckt ist aber dafür besonders fette Basswellen raus lässt.

Hier eine Mini Doku über Dubstep.

Und hier was für die Ohren… Lautsprecher laut und bisschen Beats geben.

Ich sehe eine glänzende Zukunft für Dubstep. Wem EBM / Dark Wave zu dark bzw. der Gesang zu behindert ist und wer keine Lust hat sich durch die Masse an Industrial Electro Tracks zu diggen hat mit Dubstep eine echte Alternative fette darke Beats zu geniessen. Die eingeschworene Dubstep Gemeinde ist leicht online zu finden in ihrem Forum oder via dem Dubstep Verzeichnis wo man Djs usw finden kann. Es gibt auch massig Plätze um Mixes zu hören. Hier zum Beispiel oder hier.

Wer jetzt wirklich in die Sache einsteigen will kommt an diesem “Essential Mix” von Dj Skream nicht vorbei. Auf der newmixes.com Seite gibts auch eine regelmässige Show von DJ Mary Anne Hobbs die in Sachen Dubstep sehr zu empfehlen ist.

Um auf dem laufende zu bleiben sind ausserdem Gutterbreakz und Blackdown lesenswert.

Jeder kennt das, es gibt manchmal Sachen oder Zeiten die man mit einer Musikrichtung verbindet. In meinem Fall waren es die Trips in meinen Drogenjahren von 13 - 18 wo Cosmic Music einfach dazu gehörte. Lsd und HipHop ging einfach nicht klar.

Was ist Cosmic Music? Man könnte denken es ist irgendeine Art von Trance oder Techno aber das stimmt nicht wirklich. Es ist ein langsamerer Sound als Techno oder Trance, oft unter 100 BPM (beats per minute) und mit vielen Musikstücken aus südlicheren Ländern, Africa oder Reggae Tracks. Meistens werden diese Tracks ein wenig schneller als das Orginal abgespielt und dazu mit allem möglichen elektronischen Sounds gemischt. Was dabei rauskommt ist ein sehr emotional geladenes Gemisch aus Klängen das einen flasht (um so mehr wenn man drauf ist).

Inzwischen haben sich die Zeiten geändert und jeder begreift irgendwann wie schlecht synthetische Drogen für einen sind (bzw übermässiger Genuss von Drogen allgemein). Das macht aber Cosmic Music nicht weniger mitreissend und gut anzuhören. Mehr über die Geschichte, die Beziehung zwischen Drogen und Cosmic und die relativ kleine Gemeinschaft die diese Musikrichtung am Leben erhält im folgenden Artikel von DJ Mooner (Erkrankung durch Musique).

Cosmic- eine italienische Parallelwelt

Eine Szene aus Emir Kusturica´s Film „Underground“:
Ort: Unter der Erde, in einem Gewölbekeller. Geschäftige Atmosphäre. Ein langer Tisch, an dem Gewehre hergestellt werden. Plötzlich geht an der Decke eine Klappe auf: Ein Mann lugt hinein und ruft etwas hinunter wie:
„Die Deutschen belagern uns immer noch! Baut mehr Gewehre!“

So wie in die in „Underground“ im Keller eingeschlossene Gemeinschaft bis ins Jahr 1990 denkt, sie befände sich immer noch im 2. Weltkrieg im Kampf gegen die Deutschen, so kommt mir immer wieder ein italienisches Phänomen vor:
Cosmic Music.

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Wer dieses Gesicht kennt weiss um was es geht. Das ist Mr. Giorgio Moroder. Synthesizer Gott aus den 80ern.

Wer sich Italo Disco gibt weiss es geht zurück in tiefsten 80er. Wo Vokohilas noch Standard waren und Acid-washed Karottenjeans ins Strassenbild passten. Buuh! Yeah!

Ende der 70er, Anfang der 80er ging die Disco Welle um die Welt und italienische Musiker wie Fred J. Petrus und sein Label “Little Macho Music” verschmelzten Amerikanische Disco bzw. Funk Musik mit dem Synthesizer-lastigen Sound von Euro Disco. Giorgo Moroder trug mit seinem Kult Album “From Here To Eternity” 1977 ebenfalls zur Entstehung von Italo Disco bei.

Italo Disco ist inzwischen nicht nur Disco Musik aus den 80ern und aus Italien sondern beschreibt ein ganzes Genre von Musik das aber am Anfang von italienischer Disco Musik geprägt wurde. Die meisten Tracks haben aber, so wie eh und jeh typisch für Italo Disco, eine eingehende Melodie und einen kickenden Beat.

Soviel zur Theorie. Der Sound ist cool um sein Aerobic Outfit auszupacken und dazu ein wenig rumzuspacken oder zum chillen an einem warmen Sommerabend mit Cocktails in den Händen. Schau dir Girogo auf seinem Plattencover an und Du weisst was geht. Eiskalte Schnautzbart Renaissance, nuff said!

Für alle Hip Hop Heads die noch Zweifel haben Mr. Moroder war verantwortlich für den Hammer Scarface Soundtrack und hat schon die Grenzen der elektronischen Musik ausgelotet als die meisten von uns noch in Samenform herumgeschwirrt sind. Tony Montana: Don’t fuck with me mang!

Es geht weiter mit Italo Disco. Heute halten Leute wie Alden Tyrell die Fahne für Italo Disco hoch. Wer wissen will wies damals geklungen hat kann sich mal den Mix “Italo on the rocks” vom Beat Broker reinlassen.

P.S. Ich werde in den nächsten Wochen noch ein paar meiner Meinung nach erwähnenswerten Musik Richtungen vorstellen (Dubstep, Oldschool Breaks z.b.). Da aber natürlich jeder seinen eigenen Film hat und dazu auch die passende Musik wäre es dope wenn Du auch nen kleinen Artikel über deine bevorzugte Musikrichtung rüberschiebst. Einfach email an “j ääät styledepartment punkt com”. Wichtig ist halt das Du dich in der Musik Richtung auskennst und ein paar Zeilen über die Ursprünge und den aktuellen Stand der Dinge verlierst.

Clear-Cut-Case.de ist sicher eine der besten Adressen in Deutschland für
funky T-Shirts, Hoodies und Sweatshirts. Der in Hamburg sitzende Onlineshop
hat einige Marken, die ansonsten kaum in Deutschland zu finden sind wie
Imaginary Foundation, Supremebeing oder auch Tank Theory. Einer der Jungs,
die sich um das Geschäft kümmern, ist Sven und den haben wir mal ein paar
Sachen gefragt.

# Hi Sven, erstmal das übliche: Wie lange gibts euch und warum gibts euch?

Hi Jay, uns gibt es seit Dezember 06 und uns gibt es, weil es überall immer
nur dieselben Sachen und dieselben Marken gibt.

# Wie lange hat es gedauert, bis ihr alles am Start hattet und loslegen
konntet? Gabs da irgendwelche Probleme?

Wir haben insgesamt vom Konzept bis zum Launch 9 Monate gebraucht. Alleine
das Screening der Labels hat ne Weile gedauert; wir hatten damals über 1000
Labels weltweit gescannt.

# Wie entscheidet ihr was für Marken bei euch in den Shop kommen? Zum
Beispiel zu viel “Urban Apparel” und euer Store würde wie ein HipHop Versand
ausschauen.

Letzten Endes ist die Auswahl subjektiv. Die Sachen, die wir aufnehmen,
müssen uns einfach gefallen. Und wir müssen bei den Labels eine Konzeptlinie
sehen. Unsere Spezialität sind Labels aus den USA, die wir momentan exklusiv
führen.

Was wir nicht mögen - und deswegen werden wir nie zu einem Hip Hop Store -
sind dicke Logo-Shirts mit irgendwelchen Tags drauf. Wenn du dir unsere
Shirts anschaust, siehst du, dass die Motive sehr kreativ und fein designt
sind. Ich war im September auf der Messe in Las Vegas. Wenn du dich dort
umschaust, weiss man, was Hip Hop ist: da waren überall XXL, Goldkettchen,
Piitbulls, Totenköpfe und Porno angesagt.

# Woher kommt euer Name?

Clear-Cut heisst klar, eindeutig und Case der Fall. Also ein klarer Fall (von
gutem Design). Inspiriert ist der Name von dem Tarantino-Film Jacky Brown.

# Erzähl uns ein wenig über die guten und schlechten Seiten von eurem
Business. Was sind die pros und contras so einen Store zu haben?

Da wir viele Labels aus den USA führen, die keinen deutschen Vertrieb haben,
müssen wir die ganze Abwicklung direkt mit den Labels machen. Das ist etwas
aufwendiger, aber der Situation beim Zoll kann man auch witzige Aspekte
abgewinnen.
Da wir kein Mainstream-Sortiment haben, sind unsere Käufer und Fangemeinde
etwas spezieller und anspruchsvoller als bei riesigen Onlinestores,. Das
heisst, wir sind immer wieder auf`s Neue herausgefordert, die richtigen
Produkte für unsere Kunden auszusuchen.
Die Messebesuche sind oft anstrengend und die vielen oberflächlichen
Fashion-Victims nerven. Wenn man dann aber unter den ganzen uninspirierten
Marken neue kreative Labels entdeckt, wird man entschädigt.

# Viele Stores mixen ihre eigene Linie mit in den Verkauf. Ist bei euch
sowas in der Richtung geplant?

Ja, hier haben wir was ganz Spezielles in Planung. Details verraten wir aber
noch nicht.

# Mal etwas persönlicher, was macht ein gutes T-Shirt Design für dich aus?

Man muss eine kreative oder künstlerische Handschrift sehen, das Motiv muss
gut durchdacht sein. Für mich sind Shirts wie Kunstwerke - nur, dass die
Leinwand das T-Shirt ist.

# Gibts noch was?
Bestimmt, … aber das heben wir uns für das nächste Mal auf J

Vielen Dank für das Interview und dir weiterhin viel Erfolg mit
clear-cut-case.de

Wolltest Du schon immer einzigartige Schuhe haben? Dann mach sie dir einfach selber. Custom Sneaker gehen ab und wer jemals in den Genuss gekommen ist wird süchtig danach. ChaMPate aka Pats83 den wir ja schonmal vorgestellt hatten, hat einen ausführlichen Custom Sneaker Guide für uns geschrieben. Ab jetzt gibt es keine Ausreden mehr. Der Guide zeigt Schritt für Schritt, mit Bildern und Beschreibung, wie man ein Schuh vorbereitet und erläutert auch Techniken wie man ihn am besten bemahlt.

Custom Sneaker Guide Teil 1
Custom Sneaker Guide Teil 2

ChaMPate macht natürlich auch Auftragsarbeiten und sein eigenes Streetwear Label geht in ein paar Wochen an den Start also emailed ihm via seiner Seite oder wer über News von ihm direkt erfahren will schreibt einfach eine formlose Mail an newsletter@pats83.com.